Ellsworth Kelly (rojen 31. maja 1923, Newburgh, New York, ZDA - umrl 27. decembra 2015, Spencertown, New York), ameriški slikar, kipar in tiskar, ki je bil vodilni eksponent trdega sloga, v katerem abstraktni obrisi so ostro in natančno definirani. Čeprav je Kelly pogosto povezan z minimalizmom, je Kelly pred desetletjem prehitel gibanje.
Preden je med drugo svetovno vojno služil v vojski, je Kelly eno leto (1941–42) študiral tehnično umetnost (edino vrsto umetniškega usposabljanja, ki so ga njegovi starši pristali financirati) na Pratt Institute v Brooklynu. Ko se je vrnil z službene turneje, je Kelly študiral na šoli Muzeja likovnih umetnosti v Bostonu (1946–48) in se nato odpravil v tujino v Pariz, da bi študiral na École des Beaux-Arts (1948–49). V letih v Parizu je navezal stike z mnogimi umetniki - Jean Arp, Constantin Brancusi, Joan Miró in Alexander Calder, - ki so vplivali na njegov razvojni slog. Takrat ga je zanimalo bizantinska in renesančna umetnost in romanska arhitektura, pa tudi praksa avtomatskega risanja nadrealističnega gibanja, ki se je opiralo na spontanost in priložnost. To metodo je uporabil za navdih pri ustvarjanju zgodnjih abstraktnih del, kot so Barve za velik zid in serije z naslovom Barve spektra, razporejene po naključju (obe iz leta 1951), šahovnice barvnih, črnih in belih kvadratov, sestavljenih v naključnem vrstnem redu. prva samostojna razstava v Parizu leta 1951. V ZDA se je vrnil leta 1954 in živel med drugimi umetniki, med njimi Agnes Martin, Jack Youngerman, Robert Indiana, Lenore Tawney in James Rosenquist.
V umetnostnem svetu New Yorka leta 1954 je prevladoval abstraktni ekspresionizem. Tako kot Abstraktni ekspresionisti je tudi Kelly včasih delala v zelo velikem obsegu. Vendar se je od tega gibanja ločil v svoji zavrnitvi slikarstva ali na slikarstvu pokazal kakršen koli znak slikarjeve roke. Namesto tega so njegove slike navadno ravne in jih sestavljajo sosednji geometrijski paneli gladke nezapletene barve (npr. Modra zelena rdeča [1963]). Kellyjeve samostoječe skulpture, ki jih je začel ustvarjati v poznih petdesetih letih prejšnjega stoletja, so, podobno kot njegove slike, geometrijski predmeti drznih trdnih barv in so narejeni iz industrijskih materialov, kot sta jeklo in aluminij (npr. Gate [1959]). Prvo samostojno razstavo je imel v Združenih državah Amerike v galeriji Betty Parsons leta 1956 in je bil nato redno vključen v številne skupinske razstave (npr. "Mlada Amerika 1957", Muzej ameriške umetnosti Whitney v New Yorku; "Šestnajst Američanov", Muzej moderne umetnosti, New York City [1959]). V šestdesetih letih prejšnjega stoletja je Kelly začel uporabljati svoj pristop k barvi, obliki in liniji pri tiskanju.
Ko je Kellyjev ugled naraščal, je na newyorškem svetovnem sejmu (1964) prejel številne provizije za obsežne skulpture, na primer za prometno stavbo v Filadelfiji (1957) in zvezni paviljon New York v paviljonu New York World. Ko se je leta 1970 preselil v vzhodni New York, je Kelly začel ustvarjati obsežne skulpture na prostem in javna umetniška dela, ki se pojavljajo v muzejskih zbirkah po vsem svetu in v javnih prostorih v mestih, kot je Chicago (Curve XXII, imenovan tudi I Will [1981])) in Berlin (Berlin Totem [2008]).
Kellyjevo delo je bilo predmet številnih samostojnih razstav in mu je prineslo veliko priznanj. Nekatere od njegovih razstav vključujejo retrospektive v Muzeju moderne umetnosti (1973), muzeju ameriške umetnosti Whitney (1982) in muzeju Solomona R. Guggenheima (1996). Leta 1974 je bil izvoljen v Nacionalni inštitut (danes Akademija) za umetnost in pisma in od umetnostnega inštituta v Chicagu prejel slikarsko nagrado. Poleg tega je bil izvoljen v francosko Legijo časti (1993). Bil je prejemnik nagrade Praemium Imperiale za slikarstvo Japonske umetniške zveze (2000) in Nacionalne medalje za umetnost (2012). Leta 2015 je muzej umetnosti Blanton v Austinu v Teksasu sprejel zasnovo Kellyja za prostostoječo kamnito zgradbo z barvnimi steklenimi okni in drugimi notranjimi lastnostmi, ki jih je oblikoval umetnik. Zgradba, imenovana Austin, je bila zgrajena posmrtno in za javnost odprta leta 2018. Kot posvetna kapela, ki jo je opisal 30-letni Kellyjev partner Jack Jack Shear, je stavba edino tovrstno delo Kellyja.
