Sōtatsu, v celoti Tawaraya Sōtatsu, (cvetel 1600–30s), japonski umetnik obdobja Tokugawa (1603–1867), ki je s krepkim združeval tradicionalne teme avtohtone šole japonske pripovedne slikovne slike, znane kot Yamato-e, okrasne zasnove velikih slikarjev iz obdobja Azuchi-Momoyama (1574–1600). Vodil je uporabo takšnih slikarskih tehnik, kot je določanje oblik in barv z barvo in ne s črnilom obrisov in nanašanje več plasti barve ali črnila na še vedno moker prvi sloj. Njegova uporaba barve, zlasti zlata in srebra, ter njegova obdelava prostora so vplivali tudi na poznejše umetnike, predvsem na Ogata Kōrina.
Datumi rojstva in smrti Sōtatsuja niso znani, edino ugotovljeno dejstvo o njegovem življenju pa je, da je izhajal iz dobro razpoložljive trgovčeve družine in da je bil v Kyōtou dejaven od približno 1600 do 1630-ih. Nadalje je znano, da je dobil naziv hokkyō, častni naziv, ki ga je podelil ugledni umetniki. Najdenih je bilo le nekaj dokumentov in sklicev na Sōtatsu ali njegovo delo. Ti so večinoma sestavljeni iz treh črk in kolofona ali napisa na enem od njegovih listkov. Razlog za to malo dokumentirane informacije je, da Sōtatsu ni pripadal uradno priznanim slikarskim šolam Kanō, Hasegawa ali Tosa, niti ni izhajal niti iz plemstva niti iz razreda bojevnikov (samurajev), ki je tradicionalno oskrboval večino izjemni japonski slikarji.
Glede na nekaj datumov Sōtatsujevih del na splošno velja, da se je rodil okoli leta 1570 in se kot pomemben umetnik pojavil do začetka 17. stoletja. Ker se je včasih imenoval Tawaraya Sōtatsu, domneva, da je bil v Kyōto povezan s tovarno tkanja Tawaraya, ki slovi po tekstilu v kitajskem slogu. Verjetno je v zgodnjih letih kariere delal v tovarni Tawaraya in šele po prejemu naziva hokkyō je svoja dela preprosto podpisal na Sōtatsu. Dnevnik in takratni priljubljeni roman se nanašata na "slike Tawaraya" in "Tawaraya fans", kar kaže na to, da so slikovne kompozicije, ki jih je izdelala ta tovarna, uživale veliko priljubljenost. To bi razložilo, zakaj je toliko Sōtatsujevih del oboževalskih slik.
Samo kdo so bili njegovi učitelji in kakšno navodilo je prejel, ni znano, njegov slog pa očitno izhaja iz domače japonske tradicije barvitega, okrasnega slikarstva in ne s črnilom (sumi-e) v kitajskem slogu, čeprav je delal enobarvno, kot tudi barva. Njegovo ime je bilo pogosto povezano z imenom umetnika in impresarija Hon'amija Kōetsuja, zabeleženo pa je bilo, da sta se ta dva mojstra poročila s sestrama. V resnici obstaja več svitkov iz začetka 17. stoletja, ki združujejo kaligrafijo Kōetsuja z dekorativnimi dizajni, izvedenimi v zlatu in srebru Sōtatsuja.
Ker nobena Sōtatsuova umetnost ni datirana, je nemogoče določiti kronologijo. Skupina slik, ki jih je usmrtil za drsna vrata templja Yōgen v Kyōto (obnovljena leta 1621 za ženo tokugavskega šoguna, vojaškega vladarja Japonske), nakazuje, da je bil že takrat znan, in to je bilo predlagano, da mu je bil morda dodeljen naziv hokkyō v povezavi s to komisijo. Z vrati templja Yōgen je Sōtatsu gotovo dosegel svojo umetniško zrelost in neodvisnost in verjetno je ustvaril večino del, ki jih je slavil v naslednjem desetletju.
Med deli, ki so mu bila pripisana, je najbolj izstopajoči par šestkratnih zaslonov, ki prikazujejo epizode iz Zgodbe o Genjiju, velikega romana Murasakija Shikibuja iz 11. stoletja. Zdaj so v umetniškem muzeju Seikado Bunko v Tokiu prvotno prišli, skupaj z več drugimi njegovimi najbolj znanimi deli, iz templja Sambō v Kyōto. Ostala opomba sta dvojni zaslon, ki prikazuje plesalce bugakuja v templju Sambō, in dvojni zasloni z bogom groma in bogom vetra v templju Kennin, prav tako v Kyōto. Med deli Sōtatsuja v Združenih državah Amerike je najbolj izstopajoči par šestkratnih zaslonov v Freer Gallery of Art (Washington, DC), ki predstavljajo borove otočke v zalivu Matsushima.
