Pierre de Ronsard (rojen 11. septembra 1524, La Possonnière, blizu Coutureja, fr., Umrl 27. decembra 1585, Saint-Cosme, blizu Toursa), pesnik, vodja francoske renesančne skupine pesnikov, znane kot La Pléiade.
Ronsard je bil mlajši sin plemiške družine okrožja Vendôme. Leta 1536 je stopil v službo kraljeve družine in po poroki z Jamesom V Škotske spremljal princeso Madeleine v Edinburghu. Po vrnitvi v Francijo dve leti pozneje se mu je zdelo, da je pred njim odprto sodno imenovanje ali vojaška ali diplomatska kariera, zato je leta 1540 spremljal diplomata Lazara de Baïfa na misiji na mednarodno konferenco v Haguenau v Alzaciji. Toda bolezen, ki jo je sklenila na tej odpravi, ga je delno onesvestila in njegove ambicije so bile usmerjene v štipendijo in literaturo. Cerkev je za nekoga na svojem položaju zagotavljala edino prihodnost in zato je sprejemal manjše ukaze, ki so mu dajali pravico do cerkvenih dobrot, čeprav ni bil nikoli posvečen duhovnik. Sledilo je obdobje navdušenega proučevanja klasike, ki je sledilo njegovi ozdravitvi; v tem času se je naučil grščine od briljantnega učitelja Jeana Dorata, prebral vso poznano grško in latinsko poezijo ter se seznanil z italijansko poezijo. S skupino študentov je ustanovil literarno šolo, ki se je imenovala La Pléiade, v emulaciji sedmih starogrških pesnikov iz Aleksandrije: njen namen je bil ustvariti francosko poezijo, ki bi bila primerljiva z verzi klasične antike.
Naslov njegove prve zbirke pesmi, Odes (4 knjige, 1550), poudarja, da je poskušal francoski protikandidat starim rimskim pesnikom Horacem. V Les Amoursu (1552) je svojo veščino dokazal tudi kot eksponent italijanskega kanzoniera in z vedrino njegovega načina in bogastva svoje podobe animiral pohvale svojim ljubljenim, priprošitvam in lamentacijam, tradicionalnim za to pesniško obliko. Vedno odziven na nove literarne vplive je svež navdih našel v nedavno odkritem verzu grškega pesnika Anacreona (6. stoletje pred našim štetjem). Bolj igriv dotik, ki ga ta model spodbuja, je čutiti v pesmi Bocage ("Grove") iz leta 1554 in v Meslanges ("Miscellany") tistega leta, ki vsebuje nekaj njegovih najbolj izstopajočih pesmi narave, in v Nadaljevanje des amours in Nouvelles Nadaljevanja, naslovljeno na podeželsko dekle, Mari. Leta 1555 je začel pisati vrsto dolgih pesmi, kot je "Hymne du Ciel" ("Himna neba"), slavi naravne pojave, abstraktne ideje, kot so smrt ali pravičnost, ali bogove in junake antike; te pesmi, objavljene kot Hymnes (po grškem pesniku Callimachu iz 3. stoletja pred našim štetjem, ki jih je navdihnil), vsebujejo odlomke z ganljivo zgovornostjo in živopisnim opisom, čeprav jih malo od njih lahko zanima zanimanje sodobnega bralca od začetka do konca. Spominjanja njegovega otroštva so navdihnila tudi druge pesmi, kot je bila „Complainte contre fortune“, objavljena v drugi knjigi Meslanges (1559), ki vsebuje strašljiv opis njegovih samotnih potepanj kot otroka po gozdu in odkritje njegovega poetičnega poklicanost. Ta pesem je značilna tudi po slavnem zanikanju kolonizacije novega sveta, čigar ljudje so si predstavljali plemenite divjake, ki živijo v neokrnjenem stanju narave, primerljive z njegovimi idealiziranimi spomini na otroštvo.
Izbruh religioznih vojn ga je našel v skrajnem kraljevskem in katoliškem položaju, zato se je narisal na sovražnost protestantov. V to obdobje spadajo Discours des misères de ceps (1562; »Diskurz o bedah teh časov«) in drugi Diskurzi, ki napadajo njegove nasprotnike, ki jih je kot izdajalce in hinavce z vedno večjo ogorčenjem zavrgel. Vendar je v tem obdobju napisal tudi veliko dvorne poezije, ki jo je spodbujal mladi kralj Karel IX, iskreni občudovalec, in ob kraljevi poroki z Elizabeto Avstrijsko leta 1571 mu je bilo naročeno, da je sestavil verze in načrtoval shemo odlikovanj za državni vstop skozi mesto Pariz. Če je bil do zdaj v nekem smislu pesnik laureat Francije, je počasi napredoval z La Franciade, ki naj bi bil nacionalni ep; ta nekoliko napol srčna imitacija Virgilovega velikega latinskega epa, Aneida, je bila po smrti Karla IX. opuščena, štiri dokončane knjige so izšle leta 1572. Po pristopu Henrika III., ki Ronsardu ni bil toliko naklonjen, je živel na pol - upokojitev, čeprav je bila njegova ustvarjalnost nehajna. Zbrana izdaja njegovih del, objavljena leta 1578, je vključevala nekaj izjemnih novih del, med njimi tako imenovano "Elegija proti lesorezom Gâtine" ("Contre les bucherons de la forêt de Gastine"), ki je žalila uničenje gozdov v bližini stari dom; nadaljevanje Les Amours de Marie; in soneti izlijejo Hélène. V slednjem, ki je danes morda najbolj znan od njegovih zbirk, pesnik veteran dokazuje svojo moč za oživitev stiliziranih vzorcev dvorne ljubezenske poezije. Tudi v svoji zadnji bolezni je Ronsard še vedno napisal verze, ki so prefinjene oblike in bogati s klasičnimi aluzijami. Njegova posmrtna zbirka Les Derniers Vers ("Končni verzi") hudobno izraža tesnobo neozdravljivega invalida v nočeh, preživetih samih v bolečinah, hrepenečih po spanju, gledanju zora in molitvi smrti.
Ronsard je izpopolnil 12-zlog ali aleksandrin, linijo francoskih verzov, doslej je preziral kot predolgo in pešce ter jo uveljavil kot klasični medij za srhljivo satiro, elegično nežnost in tragično strast. V času njegovega življenja je bil v Franciji prepoznan kot knez pesnikov in lik državnega pomena. Ta pomembnost, ki se je v 19. stoletju komajda vzporedila, je Victor Hugo v 17. in 18. stoletju zbledel v relativno zapostavljanje; toda njegov ugled je ponovno vzbudil kritik C.-A. Sainte-Beuve, in ostal je varen.
Sodobnemu bralcu je Ronsard morda najbolj všeč, ko praznuje domač kraj, razmišlja o kratkosti mladosti in lepote ali izražanju različnih stanj neukročene ljubezni, čeprav je učinkovit tudi pri domišljijskem poistovetenju z nekim klasičnim mitološkim značajem in pri izražanju občutki ognjenega domoljubja ali globoke človečnosti. Bil je mojster liričnih tem in oblik, njegova poezija pa ostaja privlačna za skladatelje; nekatere njegove odise, na primer »Mignonne, allons voir si la rose…, "So bili večkrat postavljeni na glasbo in so postali tako znani širši javnosti v Franciji kot ljudske pesmi.
