John Berger, v celoti John Peter Berger (rojen 5. novembra 1926, London, Anglija - umrl 2. januarja 2017, Antonij, Francija), britanski esejist in kulturni mislec, pa tudi plodovit romanopisec, pesnik, prevajalec in scenarist. Najbolj je znan po svojem romanu G. ter svoji knjigi in BBC-jevi seriji Ways of Seeing.
Berger je začel študirati umetnost na Srednji šoli za umetnost in obrt (danes Central Saint Martins), vendar je njegovo izobraževanje prekinila z službo v britanski vojski med in po drugi svetovni vojni (1944–46). Leta 1946 se je preselil v London in na šoli za umetnost Chelsea študiral risanje in slikanje. Do petdesetih let prejšnjega stoletja je pisal tudi umetniške kritike za publikacije, kot sta New Statesman in New Society. Kot sam umetnik je Berger menil, da mora velika umetnost odražati družbo in da je socializem v 20. stoletju vzbudil družbena "najglobja pričakovanja". Leta 1958 je objavil svoj prvi roman Slikar našega časa, ki izhaja iz njegove izkušnje življenja med umetniki v Londonu. Permanent Red: Eseji v videnju, prva zbirka njegovih esejev o umetnosti, je bila objavljena leta 1960. Pritegnil ga je kubizem, zlasti Pablo Picasso in Fernand Léger. V Bergerjevi kontroverzni knjigi Uspeh in neuspeh Picassa (1965) je trdil, da so Picassove kubistične slike progresivne, da pa večina umetnikovega dela predstavlja "neuspeh revolucionarnega živca." V umetnosti in revoluciji: Ernst Neizvestny in vloga umetnika v ZSSR (1969) je Berger občudoval delo ruskega kiparja Ernsta Neizvestnega zaradi njegovega prispevka k "svetovnemu boju proti imperializmu", čeprav se je Sovjetski zvezi zdelo nesprejemljivo.
Vsestranski Berger je o evropskih migrantskih delavcih napisal besedilo Srečni človek: Zgodba o podeželskem zdravniku (1967) in Sedmi človek (1975), o katerem sta objavljeni fotografiji Jeana Mohra. Prevajal je pisanja Bertolta Brechta iz nemščine v angleščino in Aiméja Césaireja iz francoščine v angleščino. G. (1972; dobitnik nagrade Man Booker), verjetno najbolj znan od njegovih romanov, je bil pohvaljen zaradi svojih pametnih podrobnosti in tudi zaradi upodobitve zapletenih spolnih in medosebnih odnosov. Leta 1972 je Bergerjeve načine videnja posnel BBC kot serija štirih 30-minutnih programov. Serija in nadaljnja knjiga sta bila namenjena demistifikaciji zgodovine umetnosti in razkrila sta včasih temeljne načine, kako se pomen in ideologija prenašata z vizualnimi mediji. Knjiga je postala ključno besedilo v izobraževanju o umetnostni zgodovini v 21. stoletju.
Berger se je leta 1974 preselil v majhno mesto v Alpah, kjer bo živel naslednjih 40 let svojega življenja. Začetek v 70. letih je s švicarskim filmskim režiserjem Alainom Tannerjem napisal tri scenarije. Najbolj znan med njimi je bil za film Jonah Who Will Be 25 v letu 2000 (1976), ki se odvija v Ženevi, in kronike, majhna skupina ljudi, ki se spopada s spremembami, ki so jih prinesli družbeni in politični nemiri leta 1968. Medtem ko je živel v podeželski Franciji, je Berger o svoji okolici in kulturi francoskega vaškega življenja pisal v trilogiji Into Labors (Prašičja zemlja [1979], Enkrat v Evropi [1987]) ter Lilac in zastava: Pripoved o starih ženah Mesto [1990]). Berger je z Mohr ponovno sodeloval leta 1982 s knjigo Drugi način pripovedovanja, ki preiskuje dvoumno resničnost, predstavljeno na fotografijah.
Berger je začel razstavljati svoje risbe in slike leta 1994 v galerijah v New Yorku in Angliji. V 90. in 2000. letih je Berger objavil številne zvezke, med njimi romane Do poroke (1995), fotokopije (1996) in King: A Street Story (1999); polavtobiografsko Here Is Where We Meet (2005) in Od A do X: Zgodba v črkah (2008; dolgo uvrščeno na nagrado Man Booker 2008); ter knjige esejev in umetnostne kritike, kot so The Shape of Pocket (2001), Hold Everything Dear: Dispatches on Survival and Resistance (2007), Understanding a Photo (2013) in Daumier: Visions of Paris (2013). Leta 2009 je prejel zlato nagrado PEN, ki jo je angleški PEN podelil pisatelju, katerega »delo je močno vplivalo na bralce«.
