Christopher Dresser (rojen 4. julija 1834, Glasgow, Škotska - umrl 24. novembra 1904, Mulhouse, Alsace, Nemčija [zdaj v Franciji]), angleški oblikovalec, katerega poznavanje preteklih stilov in izkušnje s sodobnimi proizvodnimi procesi sta ga postavila pionirja v profesionalno oblikovanje.
Dresser je študiral na School of Design v Londonu (1847–54), kjer je bil leta 1855 imenovan za profesorja umetniške botanike. Leta 1858 je prodal svoje prve modele. Na univerzo v Jeni je objavil dve knjigi Unity in Variety, ki je bila odstranjena iz rastlinskega kraljestva in botanični odbitki, strukturna in fiziološka (obe sta objavljeni 1859), ter kratki prispevek o morfologiji, "Prispevki za organsko botaniko" Nemčija, doktoriral pa je bil leta 1859. Njegova Umetnost dekorativnega oblikovanja (1862), v kateri je nadalje izrazil svoje teorije oblikovanja in botanike ter osvobodila oblikovanje od historizma, potrjuje, da je za mednarodno razstavo leta 1862 v Londonu priskrbel veliko modelov. Tam je pregledal prvo veliko evropsko razstavo japonske umetnosti, predmet, ki ga je preučeval več let in na katerem je postal priznan avtoritet. Reforma oblikovanja in vzhodnjaška, zlasti japonska, umetnost sta bila bistvena elementa estetskega gibanja, Dresser pa je igral ključno vlogo pri razvoju gibanja.
Leta 1863 je Dresser predaval o "Prevladujočem ornamentu Kitajske in Japonske", istega leta pa je sodeloval z Owenom Jonesom pri dekoriranju indijskega dvora in kitajskega in japonskega dvora v muzeju South Kensington (danes muzej Victoria in Albert). V letih 1876–77 je novoustanovljeni ustanovi, ki je danes znana pod imenom Tokijski narodni muzej, izročil dar umetniških izdelkov (keramika, steklo, čipke, kovinske konstrukcije, tekstil in preproga).
Dresserjeva filozofija oblikovanja je razložena v vrsti člankov v Tehničnem učitelju (1870–72; kasneje objavljen kot Principles of Decorative Design, 1873), v katerem je predstavljen oblikovalni manifest, ki ga je gibanje Arts and Crafts sprejelo 15 let kasneje; in v knjigah Študije v oblikovanju (1874–76), ki pojasnjujejo notranjo dekoracijo obdobja in Moderna ornamentacija (1886).
