Pomaknite se slikarske umetnosti

Slikovna slika, likovna oblika, ki jo izvajajo predvsem v vzhodni Aziji. Dve prevladujoči vrsti lahko ponazarjata kitajsko krajinsko drsenje, ki je največji prispevek kulture k zgodovini slikarstva, in japonsko pripovedno drsenje, ki je razvilo pripovedni potencial slikarstva.

slika: pomikanje slik

Ročne drseče, tradicionalne na Kitajskem in Japonskem, so slike s črnilom na neprekinjenih dolžinah papirja ali svile. Odvijajo se na dosegu roke

Najzgodnejši "ilustrativni" kitajski listki, predhodniki pripovedne vrste, izvirajo iz konca 4. stoletja in učijo budistične moralne lekcije. Neprekinjena drsna oblika se je v celoti razvila do 7. stoletja. Takšno drsenje se odpre od desne proti levi in ​​gleda na mizo. Krajinsko ročno drsenje (makimono), slikovna in ne pripovedna oblika, je doseglo svoje največje obdobje v 10. in 11. stoletju z mojstri, kot sta Xu Daoning in Fan Kuan. Gledalec postane popotnik v teh slikah, ki ponujajo izkušnjo gibanja skozi prostor in čas. Obstajajo pogoste upodobitve cest ali poti, za katere se zdi, da gledalce vodijo v delo.

Naenkrat si je treba ogledati le približno 2 metra takega svitka ali pa je kršen duh dela. Ena težava, s katero se soočajo umetniki, je bila potreba po več izginjajočih točkah pri ustvarjanju občutka za perspektivo, saj se je domišljijski gledalec domneval, da ne miruje. To so rešili na različne načine, zaradi česar je ena perspektivna točka neopazno zbledela v naslednjo.

Skoraj sodobne s kitajskimi panoramskimi pokrajinami so japonske emakimono, pomične slike 12. in 13. stoletja. To so dolgi vodoravni drseli, široki 10–15 palcev (25–38 cm) in dolgi do 30 čevljev. To slikarsko tradicijo imenujemo Yamato-e ali japonsko slikarstvo, da bi jo na kitajski način razlikovali od japonskega dela. V najzgodnejšem primeru te oblike je na slikah, ki se izmenjujejo z besedilom, prikazana Zgodba o Genjiju, veliki japonski mojstrovini na Japonskem. Na koncu je ilustracija na takšnih delih stala skoraj sama, značilne teme pa so bile zgodbe in biografije, priljubljene v japonskem srednjem veku. Japonski okus po senzaciji in drami najde živahno izraznost v teh svitkih. Stavbe, prikazane v njih, so pogosto brez streh, tako da se lahko prikažejo intimni prizori v notranjosti, ozadja pa se nagnejo naprej, tako da več dogodkov naloži v manjši prostor.

Med renesanso kitajske tradicije, ki je sledila temu obdobju, je bila uvedena alša, namenjena sliki ali cvetličnemu aranžmaju, tokonomi. Slike so bile nameščene vodoravno, namesto vodoravne, da bi ustrezale temu prostoru. Ti viseči kakemono so s svojimi statičnimi kompozicijami in kontemplativnimi temami bolj v naravi zahodnih slik.