Funk, ritmično usmerjen glasbeni žanr, priljubljen v sedemdesetih in zgodnjih osemdesetih, ki so dušo povezali s poznejšimi afroameriškimi glasbenimi slogi. Tako kot številne besede, ki izhajajo iz afroameriške ustne tradicije, tudi funk kljubuje dobesedni definiciji, saj se njena uporaba glede na okoliščine razlikuje. Kot sleng izraz se uporablja funky za opis nekega vonja, nepredvidljivega sloga ali odnosa. Glasbeno se glasba nanaša na slog agresivne urbane plesne glasbe, ki jo poganjajo trde sinkopirane basove in bobni ter poudarjajo poljubno število inštrumentov, vključenih v ritmično nasprotje, ki delujejo v smeri "groove".
Razvoj izrazov funk in funky se je v petdesetih letih prejšnjega stoletja razvil skozi vernakular jazz improvizacije kot referenca na slog performansa, ki je bil strasten odraz črne izkušnje. Besede so pomenile povezavo s surovo resničnostjo - neprijetnimi vonjavami, zgodbami o tragediji in nasilju, zmotnimi odnosi, zdrobljenimi težnjami, rasnimi prepiri - in leti domišljije, ki so izrazili neresnične, vendar nesporne resnice o življenju.
Skupina James Brown je v poznih šestdesetih letih ustanovila "funk beat" in moderni ulični funk. Fun rit je bil močno sinkopiran, agresiven ritem, ki je močan utrip postavil na prvo noto glasbene mere ("on the one"), tradicionalni ritem in blues pa sta poudarjala hrbtni utrip (drugi in četrti ritem mere). Brown in drugi, kot sta Sly in Družinski kamen, so začeli uporabljati funk ritme kot svojo glasbeno podlago, medtem ko so njihova besedila prevzela teme nujnih družbenih komentarjev.
V začetku sedemdesetih je funk postal glasbeni standard za skupine, kot so Ohio Players in Kool ter Gang in soul pevci, kot sta Tempitions in Stevie Wonder, njegov vozni ritem, ki ga spremljajo bujne, melodične aranžmaje in močna, premišljena besedila. Parlament-Funkadelic in drugi bendi so zapeli pohvale funk kot sredstvo samorazvoja in osebne osvoboditve, uveljavljeni jazz izvajalci, kot sta Miles Davis in Herbie Hancock, pa so prilagodili in raziskali funk groove. Disko glasba poznih sedemdesetih se je razvijala iz ritmičnega in družbenega temelja funk.
V osemdesetih letih so bili seksualno ekspresivni vidiki funka popularizirani v delih Ricka Jamesa in Princea, medtem ko je funk ritem postal glavni ritem črne popularne glasbe. Vpliv funka se je v osemdesetih letih razširil na druge sloge - mešanje z žgečkljivim realizmom hard rocka in panka in eksperimentiranjem večine takratne elektronske glasbe. Z vzponom rap glasbe v osemdesetih letih in "vzorčenjem" pesmi iz sedemdesetih let prejšnjega stoletja je funk hip v kulturi hip-hopa naraščala. Povezala se je s starodavnimi skrivnostmi v črni tradiciji, saj je hip-hopu zagotavljala zgodovinsko vez z umetniki in kulturnimi gibanji preteklosti. Fun je bil del vpliva hip-hopa na popularno kulturo ritmično podlago za večino ameriške plesne glasbe devetdesetih.
