Črno gledališče v Združenih državah Amerike je dramatično gibanje, ki vključuje predstave, ki so jih napisali za, za Afričane in o njih.
Predstave o mineštrih iz zgodnjega 19. stoletja nekateri verjamejo, da so korenine črnega gledališča, toda sprva so jih napisali belci, igralci belcev v črni površini in izvajali za belo občinstvo. Po ameriški državljanski vojni so črnci začeli nastopati v oddajah o mineštrah (takrat imenovanih "etiopske minstrelsy"), do konca 20. stoletja pa so ustvarjali črne muzikale, od katerih so mnoge napisali, producirali in v celoti delovali črnci. Prva znana igra ameriškega črnca je bil King Shotaway James Brown (1823). William Wells Brown je The Escape; ali, A Leap for Freedom (1858), je bila prva črna igra, ki je bila objavljena, toda prvi pravi uspeh črne dramatičarke je bila Rachel Angeline W. Grimké (1916).
Črno gledališče je cvetelo med Harlem renesanso 1920-ih in 30-ih. V Chicagu, New Yorku in Washingtonu so se pojavile eksperimentalne skupine in črna gledališka društva. Med njimi je bilo Etiopsko umetniško gledališče, ki je Paul Robeson postavilo za najpomembnejšega ameriškega igralca črne barve. Predstava Garland Anderson (Videz) (1925) je bila prva igra črnega avtorstva, ki je nastala na Broadwayu, vendar črno gledališče ni ustvarilo Broadwayove uspešnice, dokler ni Mulatto (1935) Langstona Hughesa osvojil široko priznanje. Istega leta je bil ustanovljen Zvezni gledališki projekt, ki je zagotavljal vadbo za črnce. V poznih tridesetih letih prejšnjega stoletja so se začela pojavljati gledališča črnih skupnosti, ki razkrivajo talente, kot sta Ossie Davis in Ruby Dee. Do leta 1940 je bilo črno gledališče trdno utemeljeno v ameriškem gledališču Negro in v družbi Negrovih dramatikov.
Po drugi svetovni vojni je črno gledališče postajalo bolj progresivno, radikalnejše in bolj militantno, kar je odražalo ideale črne revolucije in si prizadevalo za vzpostavitev mitologije in simbolike poleg bele kulture. Organizirani so bili sveti za odpravo uporabe rasnih stereotipov v gledališču in za vključitev črnih dramatikov v glavni tok ameriške dramaturgije. Lorraine Hansberry "Risin in the Sun" (1959) in druge uspešne predstave črnih petdesetih let prejšnjega stoletja prikazujejo težavo črncev v ohranjanju identitete v družbi, ki jih je degradirala.
V šestdesetih letih prejšnjega stoletja se je pojavilo novo črno gledališče, bolj jezno in bolj kljubovalno kot njegovi predhodniki. Amiri Baraka (prvotno LeRoi Jones) je bil njen najmočnejši zagovornik. Barakove igre, vključno z nagrajenim Nizozemcem (1964), prikazujejo izkoriščanje belcev. Leta 1965 je ustanovil gledališče Black Arts Repertory v Harlemu in navdihnil dramatika Ed Bullinsa in druge, ki si prizadevajo za ustvarjanje močnega "črnega esteta" v ameriškem gledališču. V osemdesetih in devetdesetih letih avgusta so bili Wilson, Suzan-Lori Parks in George Wolfe med najpomembnejšimi ustvarjalci črnega gledališča.
