Sofia Gubaidulina, (rojena 24. oktobra 1931, Chistopol, Tatarska avtonomna Sovjetska socialistična republika (zdaj Tatarstan, Rusija)), ruska skladateljica, katere dela združujejo ruske in srednjeazijske regionalne sloge z zahodno klasično tradicijo.
Raziskuje
100 ženskih sledilcev
Spoznajte izjemne ženske, ki so si upale postaviti v ospredje enakost spolov in druga vprašanja. Te ženske zgodovine imajo od premagovanja zatiranja, kršenja pravil, ponovnega predstavljanja sveta ali uporništva.
Gubaidulina je v mladosti študirala glasbo v mestu Kazan, glavnem mestu domače republike. Poučevala se je na Kazanski glasbeni akademiji od 1946 do 1949, med letoma 1949 in 1954 pa je študirala klavir in kompozicijo na konzervatoriju v Kazanu. Kompozicijo na moskovskem konservatoriju je opravljala od leta 1954 do 1959. Sprva je Gubaidulina dela v Sovjetski zvezi redko izvajala in niso bila posneta, nekaj časa pa se je podpirala s pisanjem glasbe za filme, vključno z partiturami za animirane filme. Leta 1975 je pomagala najti skupino, ki je izvajala improvizirane komade na redkih ruskih in srednjeazijskih inštrumentih. Na Zahod je prvič potovala leta 1985, leta 1992 pa se je preselila v Hamburg. Z leti je pridobila obvestila s komisijami z novih glasbenih festivalov, od institucij, kot sta Kongresna knjižnica in International Bachova akademija iz Stuttgarta, Nemčija, ter z orkestri in posameznimi glasbeniki.
Gubaidulina dela kažejo več dualnosti - tradicionalno v kombinaciji z avantgardo, vzhodom, ki je postavljen na zahod in solistom v skupini. Razen njenih najzgodnejših skladb so njena dela politonalna (postavljena v več kot en ključ naenkrat) in za njih so značilni močno poudarjeni ritmi. Njena uporaba ljudskih in drugih nestandardnih instrumentov, včasih v nenavadnih kombinacijah, je pogosto proizvajala presenetljivo barvite tembarje. Hkrati je zaposlila številne tradicionalne zvrsti, pisala orkestralna in zborovska dela, koncerte za različne inštrumente ter godalni kvarteti in drugo komorno glasbo.
Med najzgodnejšimi Gubaidulinimi deli, ki so pridobile široko prepoznavnost, je bil Offertorium, violinski koncert, ki je bil sestavljen leta 1980. V naslednjih letih se je njena glasnost skladatelja povečala, do konca 20. stoletja pa je postala uveljavljena mednarodna osebnost. 29. aprila 1999 je newyorški filharmonični orkester pod vodstvom Kurta Masurja premierno predstavil dve poti, delo za dve violi in orkester; oba solo instrumenta sta predstavljala glasove svetopisemske Marije in Marte. Istega dne je simfonija NHK, orkester japonskega radiodifuznega sistema, premierno predstavila skladbo V senci drevesa, skladbo z enim solistom, ki nastopa na treh vrstah azijskih citrov: koto, bas koto in zheng. Glavni orkestri po vsem svetu so v zgodnjem 21. stoletju nadaljevali z izvajanjem naročil, premierno izvedbo in izvedbo njenih skladb. V času svoje kariere je Gubaidulina za svoje delo prejela številna priznanja, med drugim nagrado Praemium Imperiale za glasbo Japonske umetniške zveze in dve prestižni mednarodni glasbeni podelitvi nagrad (Koussevitzky International) za novo glasbo (1989, 1993).
