Ritmični način, ena od skupin glasbeno teoretičnih abstrakcij, ki si prizadevajo zajeti in kodificirati glavne ritmične vzorce francoske (predvsem pariške) polifonije poznega 12. in 13. stoletja. Te vzorce je mogoče opaziti v najpreprostejših delih časa in v posameznih segmentih le-teh, bodisi organum, klausula, vedenj ali motet, čeprav sistem ne velja vedno za bolj zapletena dela.
Srednjeveški teoretiki se niso povsem strinjali o tem, koliko vzorcev je treba razvrstiti ali kako jih je treba predstaviti. Večina pa je pisala v šestih vzorcih, ki jih je mogoče obravnavati kot analogne enostavnejšim pesniškim metrom - I (trohej), II (iamb), III (daktil), IV (anapest), V (spondee) in VI (tribrach). Zgodnje zapisovanje časovno razvrščenih posameznih utrinkov v sestavljene simbole, znane kot ligature, in predvideni ritmi so bili označeni s standardiziranimi ligaturnimi vzorci in ne z individualiziranimi oblikami note. Najhitrejša terminologija za ritmične vrednosti, dolga (longa) in breve (brevis), je bila najverjetneje izpeljana iz besedišča metrik. (Za več o zapisu ligature v kontekstu glasbene zgodovine glej glasbeni zapis: Evolucija zahodne notacije osebja.)
V 12. stoletju je bil tempo večine notirane glasbe dovolj hiter, da je dolga sledila breva, združena, da je oblikovala osnovni utrip, ki je imel nato trinajst pododdelkov. Ti osnovni impulzi so bili na splošno združeni v dvoje. Do konca 13. stoletja se je tempo upočasnil, da sta bila dolga in breva enakovredna trem impulzom, s posledičnim trinajstmetrom. V glasbi so se razvijali bolj zapleteni ritmični vzorci in notacija je dosegla mejo njene uporabnosti. Do sredine 13. stoletja so bili posamezni simboli oblikovani za kar štiri časovne vrednosti; ti so sčasoma dali osnovo za bolj fleksibilno in raznoliko ritmično zapisovanje ter postavili temelje sodobnemu sistemu.
