Pauline Oliveros (rojena 30. maja 1932, Houston, Teksas, ZDA - umrla 24. novembra 2016, Kingston, New York), ameriška skladateljica in izvajalka, znana po zasnovi edinstvenega, meditativnega, improvizacijskega pristopa do glasbe, imenovanega "globoko poslušanje."
Raziskuje
100 ženskih sledilcev
Spoznajte izjemne ženske, ki so si upale postaviti v ospredje enakost spolov in druga vprašanja. Te ženske zgodovine imajo od premagovanja zatiranja, kršenja pravil, ponovnega predstavljanja sveta ali uporništva.
Oliveros je bil vzgojen v družini, ki je spodbujala ukvarjanje z glasbo. Pri 10 letih jo je na harmoniko predstavila mati, ki je bila pianistka. Oliveros je začutil takojšnjo naklonjenost instrumentu in ji je bila ves čas kariere naklonjena, čeprav je v šoli igrala violino in rog.
Oliveros je v začetku petdesetih let prejšnjega stoletja študiral glasbo na Univerzi v Houstonu, preden je obiskal državno šolo v San Franciscu, s katero je leta 1957 diplomiral iz glasbene kompozicije. Po diplomi je več let samostojno delal kot izvajalec in skladatelj avantgardne glasbe, s poudarkom na novih tehnikah in tehnologijah zvočne produkcije. V izvedbi je navadno sodelovala s harmoniko po meri, katere zvok je nadaljevala z elektronskimi sredstvi. Leta 1961 je ustanovila glasbeni center San Francisco Tape Music, da bi mladim skladateljem zagotovila pozitivno in produktivno delovno okolje. Pet let kasneje se je center preselil v Mills College (Oakland, Kalifornija), kjer je Oliveros postal prvi direktor; pozneje je postal znan kot Center za sodobno glasbo.
Oliveros je poučevala glasbo na kalifornijski univerzi v San Diegu (UCSD) od leta 1967 do 1981. V tem času se je njen kompozicijski slog spremenil kot odziv na študij kultur starodavnih ameriških držav in vzhodnoazijskih religij, zlasti budizma. Začela je sestavljati komade, ki so vključevali tako naravne zvoke - kot je lastno dihanje izvajalcev - kot tiste, ki so jih oblikovali z meditativno improvizacijo. Te skladbe so bile kolektivno imenovane Sonic Meditations (1971) in so postavile temelje njenemu konceptu globokega poslušanja, ki je posledično opisal njene skladbe Deep Listening Pieces (1990), serijo približno treh ducatov del, sestavljenih za njene študente v sedemdesetih in osemdesetih. Cilj globokega poslušanja je bil združiti nehoteno, nefiltrirano dejanje s poslušanjem - prostovoljno dejanje, ki vključuje selektivno vključevanje in izključitev zvokov iz slušne izkušnje. Resnično globoko ali "globalno" poslušanje sprejema vse zvoke iz okolice v prostoru izvedbe. Z nenehnim širjenjem in zmanjševanjem osredotočenosti na celotni spekter razpoložljivih zvokov je Oliveros predlagal, da bi globoki poslušalci - bodisi skladatelji ali izvajalci - lahko razumeli svoje mesto v zvočno popolnem, kompleksnem in edinstvenem okolju izvajanja.
Oliveros je leta 1981 zapustila svoje mesto na UCSD, da bi se ustalila v Kingstonu v New Yorku in opravljala samostojno delo kot izvajalec in skladatelj. Leta 1985 je ustanovila Fundacijo Pauline Oliveros, ki se je posvetila načelom globokega poslušanja; leta 2005 so ga preimenovali v Inštitut za globoko poslušanje. Medtem je prejemala enakomeren potek komisij, nastopal na mednarodni ravni in kot skladatelj prebival na različnih univerzah. Svoje zamisli o glasbi je zbrala tudi v več vplivnih knjigah, med drugim The Roots of the Moment: Collected Writings 1980–1996 (1998) in Deep Listening: A Composer's Sound Practice (2005). Od srede 20. stoletja je Oliverosova inovativna uporaba trakov, elektronskih zvokov, akustičnih instrumentov, zvočnih prostorov in hrupa - kot tudi njen temeljno humanistični pristop k glasbi - bila navdih za nove glasbene skladatelje in izvajalce. Kot priznanje za svoj dosežek je prejela nagrade od fundacije John Simon Guggenheim Memorial Foundation, National Endowment for the Arts, ASCAP in številnih drugih organizacij.
