Glavni zabava in pop kultura

Giacomo Puccini italijanski skladatelj

Kazalo:

Giacomo Puccini italijanski skladatelj
Giacomo Puccini italijanski skladatelj
Anonim

Giacomo Puccini, v celoti Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo Maria Puccini, (rojen 22. decembra 1858, Lucca, Toskana [Italija] - umrl 29. novembra 1924, Bruselj, Belgija), italijanski skladatelj, eden največjih predstavnikov opernega realizma, ki je zgodovino italijanske opere praktično pripeljal do konca. Med njegove zrele opere so spadali La Bohème (1896), Tosca (1900), Madama Butterfly (1904) in Turandot (levo nepopolno).

Zgodnje življenje in poroka

Puccini je bil zadnji potomec družine, ki je dve stoletji zagotavljala glasbene direktorje katedrale San Martino v Lucki. Puccini se je sprva posvetil glasbi, torej ne kot osebni poklic, ampak kot družinski poklic. Po smrti očeta je bil osirotel pri petih letih, občina Lucca pa je družino podprla z majhno pokojnino in ohranila položaj katedralnega organista odprtega za Giacomo, dokler ni dopolnil starosti. Glasbo je najprej študiral pri dveh očetih nekdanjih učencev, orgle pa je igral v majhnih krajevnih cerkvah. Predstava Giuseppeja Verdijeve Aide, ki jo je videl v Pisi leta 1876, ga je prepričala, da je bila njegova resnična poklicanost opera. Jeseni 1880 se je odpravil na študij na milanski konservatorij, kjer sta bila njegova glavna učitelja Antonio Bazzini, znani violinist in skladatelj komorne glasbe, in Amilcare Ponchielli, skladatelj opere La gioconda. 16. julija 1883 je prejel diplomo in kot svojo diplomsko skladbo predstavil Capriccio sinfonico, instrumentalno delo, ki je pritegnilo pozornost vplivnih glasbenih krogov v Milanu. Istega leta se je v konkurenci za enodelne opere vpisal v Le villi. Sodniki se niso zdeli Le Villi vredni upoštevanja, vendar je skupina prijateljev, ki jo je vodil skladatelj-libretist Arrigo Boito, subvencionirala njegovo produkcijo in njegova premiera se je zgodila z neizmernim uspehom v milanskem gledališču Verme 31. maja 1884. Le villi je bil izjemen po dramatični moči, operni melodiji in, ki je razkril vpliv del Richarda Wagnerja, pomembno vlogo, ki jo ima orkester. Glasbeni založnik Giulio Ricordi je takoj pridobil avtorske pravice z določilom, da se opera razširi na dva dejanja. Prav tako je Pucciniju naročil, da je napisal novo opero za La Scala in mu mesečno dodelil nadomestilo: s tem se je začelo Puccinijevo vseživljenjsko povezovanje z Giuliom Ricordijem, ki naj bi postal stalni prijatelj in svetovalec.

Po smrti matere je Puccini pobegnil iz Lukce s poročeno žensko Elviro Gemignani. Ko so v svoji strasti našli pogum, da bi kljubovali resnično velikemu škandalu, ki ga je povzročila njihova nezakonita zveza, so najprej živeli v Monzi blizu Milana, kjer se je rodil sin Antonio. Leta 1890 so se preselili v Milano, leta 1891 pa v Torre del Lago, ribiško vasico na jezeru Massaciuccoli v Toskani. Ta dom naj bi postal Puccinijevo zatočišče pred življenjem in tam je ostal vse do treh let pred smrtjo, ko se je preselil v Viareggio. Toda življenje z Elviro se je izkazalo za težko. Zmerna in ne ustrežljiva, bila je upravičeno ljubosumna in ni bila idealna spremljevalka. Dva sta se končno lahko poročila leta 1904, po smrti moža Elvire. Puccinijeva druga opera Edgarja, ki temelji na verzi drame francoskega pisatelja Alfreda de Musseta, je bila leta 1889 uprizorjena v La Scali in je bila neuspešna. Kljub temu je Ricordi še naprej veroval v svojega zaščitnika in ga poslal v Bayreuth v Nemčiji, da bi zaslišal Wagnerjevo Die Meistersinger.

Zrelo delo in slava

Puccini se je vrnil iz Bayreutta z načrtom za Manon Lescaut, ki temelji, podobno kot Manon francoskega skladatelja Julesa Masseneta, na slavnem romanu Abbe Prévost iz 18. stoletja. Začetek te opere je Puccini skrbno izbiral predmete za svoje opere in porabil veliko časa za pripravo libretov. Psihologija junakinje v Manon Lescaut, kot v naslednjih delih, prevladuje v dramatičnosti Puccinijevih oper. Puccini je v naklonjenosti svoji javnosti pisal, da jih bo premaknil, da bi zagotovil njegov uspeh. Skladba Manon Lescaut, dramatično živa, predvaja operne izboljšave, dosežene v njegovih zrelih operah: La Bohème, Tosca, Madama Butterfly in La fanciulla del west (1910; The Girl of the Golden West). Ta štiri zrela dela pripovedujejo tudi ganljivo ljubezensko zgodbo, ki je v celoti osredotočena na žensko protagonistko in se konča v tragični resoluciji. Vsi štirje govorijo enako rafiniran in brezvezen glasbeni jezik orkestra, ki ustvarja subtilno igro tematskih spominov. Glasba vedno izhaja iz besed, neločljivo vezana na njihov pomen in slike, ki jih zbujajo. V filmu Bohème, Tosca in Butterfly je navdušeno sodeloval s pisateljema Giuseppejem Giacosa in Luigijem Illico. Prva predstava Madame Butterfly (17. februarja 1904) je bila fiasko, verjetno zato, ker je občinstvo delo videlo preveč kot Puccinijeve prejšnje opere. Za snemanje Emme Eames iz leta 1908, ki poje Vissi d'arte iz Tosce, glej Emma Eames.

Leta 1908, ko je poletje preživel v Kairu, se je Puccinis vrnil v Torre del Lago, Giacomo pa se je posvetil Fanciulli. Elvira je nepričakovano postala ljubosumna na Doria Manfredi, mlado služabnico iz vasi, ki je bila nekaj let zaposlena pri Puccinisu. Odpeljala je Dorio iz hiše, kjer ji je grozila, da jo bo ubila. Kasneje se je hlapčevo deklico zastrupilo, njeni starši pa so truplo pregledali pri zdravniku, ki jo je razglasil za devico. Manfredis je proti Elviri Puccini vložil obtožbo zaradi preganjanja in goljufije, kar je ustvarilo enega najbolj znanih škandalov tistega časa. Elvira so spoznali za krivega, a s pogajanji odvetniki niso bili obsojeni, Puccini pa je odškodnino plačal Manfredisu, ki je umaknil obtožbe. Sčasoma so se Puccinijevi prilagodili sobivanju, toda skladatelj je od takrat naprej zahteval popolno svobodo delovanja.

Premiera La fanciulla del west je bila 10. decembra 1910 v Metropolitanu v New Yorku pod vodstvom Artura Toscaninija. To je bil velik triumf in z njim je Puccini dosegel konec svoje zrele dobe. Priznal je, da je "pisanje opere težko." Za tistega, ki je bil tipični operni predstavnik preloma stoletja, je začutil, da novo stoletje neusmiljeno napreduje s težavami, ki niso več njegove. Sodobnih dogodkov, kot je 1. svetovna vojna, ni razumel. Leta 1917 v Monte Carlu v Monaku je bila prvič izvedena Puccinijeva opera La rondine in nato hitro pozabljena.

Vedno ga zanimajo sodobne operne skladbe. Puccini je preučeval dela Clauda Debussyja, Richarda Straussa, Arnolda Schoenberga in Igorja Stravinskega. Iz te študije so nastale Il trittico (The Triptih; New York City, 1918), tri slogovno posamične enodelne opere - melodramatična Il tabarro (Plašč), sentimentalna Suor Angelica in strip Gianni Schicchi. Njegova zadnja opera, ki temelji na basni o Turandotu, kot jo je v drami Turandot povedal italijanski dramatik iz 18. stoletja Carlo Gozzi, je edina italijanska opera v impresionističnem slogu. Puccini ni dokončal Turandota, saj ni mogel napisati končnega velikega dueta o zmagoslavni ljubezni med Turandotom in Calafom. Zaradi raka grla je bil naročen v Bruselj na operacijo, nekaj dni zatem pa je umrl z nepopolno oceno Turandota v rokah.

Turandota so izvedli posmrtno v La Scali 25. aprila 1926, Arturo Toscanini, ki je uprizoril predstavo, pa je zaključil opero v točki, ki jo je Puccini dosegel, preden je umrl. Dva finalna scena je zaključil Franco Alfano iz Puccinijevih skic.

Slovesne pogrebne službe so bile za Puccinija v La Scali v Milanu, njegovo truplo pa so ga odpeljali v Torre del Lago, ki je postal Puccinijev Panteon. Kmalu zatem sta bila tam pokopana tudi Elvira in Antonio. Puccinijeva hiša je postala muzej in arhiv.