Concerto grosso, množinski koncerti grossi, pogosta vrsta orkestralne glasbe baročne dobe (približno 1600 – c. 1750), za katero je značilno kontrast med manjšo skupino solistov (soli, koncertno, principale) in celotnim orkestrom (tutti, koncert grosso, ripieno). Naslovi zgodnjih Concorti grossi so pogosto odražali njihove kraje uspešnosti, tako kot v Concor da chiesa ("cerkveni koncert") in na koncertu da kamera ("komorni koncert", ki se igra na sodišču), naslovi pa so se uporabljali tudi za dela, ki niso strogo. Koncert grosso je navsezadnje cvetel kot posvetna dvorna glasba.
Koncert: Baročni koncerte grosso (približno 1675–1750)
Pozno v 17. stoletju, v generaciji po vokalno-instrumentalnem koncertu, ki je nazadnje cvetel v Nemčiji,
Tipična inštrumentacija za koncertno glasbo je bila trio sonata, prevladujoči žanr komorne glasbe: dve violini in kontinuo (instrument melodije basa, kot je violončelo, in harmonika, kot sta čembalo); pogosti so bili tudi pihala. Ripieno je ponavadi sestavljal godalni orkester s kontinui, ki ga pogosto dopolnjujejo pihala ali pihala.
Z začetkom okrog leta 1700 z Arcangelom Corellijem se je število gibanj spreminjalo, čeprav so nekateri skladatelji, kot sta Giuseppe Torelli in Antonio Vivaldi, ki sta se bolj zavzeli za solistični koncert, sprejeli tri gibalni vzorec hitro-počasi-hitro. Hitro gibanje je pogosto uporabljalo strukturo ritornello, v kateri se ponavljajoči odsek ali ritornello izmenjuje z epizodami ali kontrastnimi odseki, ki jih igrajo solisti.
Okrog leta 1750, ko je dosegel svoj apogej z Opusom 6 (1740) Georgea Friderica Handelja, je koncertni koncert Congo grosso zasenčil solo koncert. V 20. stoletju so skladatelji, kot sta Igor Stravinski in Henry Cowell, obnovili obliko.
