Protikulturna komedija
Prvi od teh Bruceovih akolitov se je prebil George Carlin. Čeprav je že uspešni razmeroma striptizirani komik, znan po svojih parodijah na televizijske reklame in igrane oddaje, je Carlin konec šestdesetih let pustil, da so lasje in brada dolgo rasli, se obrnil stran od mainstream nočnih klubov in se znova domislil kot komični glas kontra kulture - skejtanje vojne kulture, hinavščine srednjega sloja in lastne katoliške vzgoje. Carlin je v svoji najbolj znani rutini s hudičevim vohom razbral "sedem besed, ki jih nikoli ne moreš povedati na televiziji"; besedi tabuja, zaradi katerih je Bruce nekaj let prej vrgel v zapor, so pomagali Carlin postati zvezda.
Carlinov tesni sodobnik Richard Pryor je šel skozi podobno iznajdbo. V zgodnjih sedemdesetih letih prejšnjega stoletja je prerasel mladostno čist televizijsko osebnost in se preusmeril v težko pričakovano, rasno nabito briljantno improvizacijsko komedijo, ki je risala like - vine, zvodnike, narkomane, ulične pridigarje - z njimi je odraščal v Peoriji, Ill, geto, kot tudi vse bolj baročne podrobnosti njegovega nemirnega zasebnega življenja. Robert Klein, tretji največji strip o zgodnjih sedemdesetih letih koloniziranja ozemlja, ki ga je Bruce odprl, je bil veteran komične zasedbe Second City v Chicagu, ki je razvil pameten, upogljiv in družbeno ozaveščen slog stand-up-a, ki je bil močno vpliven med mlajša generacija stripov.
V 70. letih prejšnjega stoletja je stand-up komedija postala tako močan glas generacije v Vietnamu, kot rock glasba in novi hollywoodski neodvisni filmi, kot je Easy Rider. Komedija klubi so vzklili v New Yorku in Los Angelesu, kar je dalo mladim stripom, da bi lahko odkimavali svoje obrti in razvili občinstvo. Ti mladi komiki, ki so večinoma iz New Yorka delali noč za nočjo, skoraj nočni denar, med njimi Richard Lewis, Freddie Prinze, Elayne Boosler (ena redkih žensk v množici, v kateri prevladujejo moški), in kasneje Jerry Seinfeld - razvil intimen "opazovalni" slog, ki ga manj zanimajo družbenopolitični komentarji kot kroniranje preizkušenj vsakdanjega mestnega življenja, ukvarjanje z odnosi in preživetje v etničnem talilnem loncu.
Ko so se najboljši mladi igralci začeli seliti iz New Yorka v Los Angeles - kjer je bila njihova najpomembnejša televizijska vloga, The Tonight Show, ki jo je gostil Johnny Carson, je eksperimentiranje cvetelo. V popularni kulturi, ki se zdaj pretaka v stand-up komediji, se je veliko teh inovatorjev obrnilo na samo-parodijo in ironično. Albert Brooks, sin radijskega komika, znanega kot Parkyakarkus, je v zgodnjih sedemdesetih letih prejšnjega stoletja postal redni na televizijskih pogovornih in raznovrstnih šovih z nizom vstavljenih bitov, v katerih je parodiral slabe razstavne predstave - grozno mime, neumnost ventrilokvistika in vrsta amaterskih tekstopiscev, ki poskušajo napisati državno himno ZDA. Andy Kaufman je začel v newyorških klubih, tako da se je predstavil kot nesposoben komik z nejasnim srednjeevropskim naglasom in sproščenimi serijami mrtvih dadaističnih kaskaderjev, od petja otroških pesmi do preizkušanja potrpljenja občinstva z branjem romana F. Scotta Fitzgeralda The Great Gatsby (1925) na glas ali na psu naredi svoje perilo.
Mod za samo-parodijo na stand-up je dosegel svoj vrhunec s fenomenalnim uspehom Steva Martina, nekdanjega televizijskega pisatelja, ki se je zabaval v starodavnem šovu, tako da se je lažno predstavil najslabšemu praktikantu, ki ga je bilo mogoče zamisliti: samozadovoljenem, norčevem samozavednem klovnu ki pušča puščice skozi glavo in sebe označuje za "divjega in norega moža." Do konca sedemdesetih let prejšnjega stoletja je Martin prodal 20.000-sedežne arene in izdal najbolje prodajane komične albume, s čimer je postal najbolj priljubljen stand-up komik v zgodovini. To je postalo temelj za razcvet v osemdesetih letih prejšnjega stoletja, ko je vsaj 300 komičnih klubov združilo ZDA in kabelske televizijske oddaje, kot je Večer ob Improvu, celo osrednje spremljevalce postavile svoj trenutek v središču pozornosti.
